不同形制的文房四宝、未曾展出过的张謇字对、古人饮用的酒器与茶具……“‘尚雅’——传统文人生活与文房器具展”于11月8日在南京市民俗博物馆（甘家大院）开展。

　　此次展览，共展出90余件馆藏精品和征借的文房四宝藏品，诠释了传统文人生活雅趣，是一场展现文房器物艺术的视觉盛筵。

　　现代快报记者了解到，“‘尚雅’——传统文人生活与文房器具展”由南京市博物馆总馆主办，由南京市民俗博物馆、南京十竹斋画院、芜湖鸠兹文房四宝博物馆和江苏省扬州市青松笔庄承办，展览将持续至2024年1月26日。

　　展厅内，由芜湖鸠兹文房四宝博物馆提供的30余件文房四宝藏品极具艺术性与观赏性，彰显了中国文房艺术的博大精深。正如陆绍珩所记：“好书为益友，奇画为观友，法帖为范友，良砚为砺友……”这些文房四宝寄托了无数文人墨客的情思。

　　月牙池平底红丝砚、圆日池山水云纹和田玉砚、荷叶纹带穿孔竹砚……这些砚台不仅造型各异，制材上也各有不同。“砚台作为文房中的雅玩，在自身实用性的基础上，增加了把玩的艺术性、欣赏性。”芜湖鸠兹文房四宝博物馆馆长王云龙介绍，在制砚材质上，除了常见的石头，还有木砚、玉砚、竹砚，取材丰富。

　　南京明城墙是南京市体量最大的全国重点文保单位，你能想象城墙不仅能防御外侵，也能制砚吗？相较其他小巧精致的砚台，这块厚重的城墙文字砖改制砚没有特殊纹饰，砖上刻有铭文，因砖块密封性好，添加墨汁也不易向下渗漏。此外还有一块宫廷瓦改制的砚台，策展人、南京民俗博物馆综合业务部副主任江浩告诉现代快报记者，瓦本是宫廷中文物，随着皇室衰败，这块瓦可能被老百姓捡到，因泥料质地细腻，被改制为砚。

　　展览中，我们还能看到崇祯七年的地契官契与道光二十年查禁门牌。这些经历了几百年时光剥蚀的纸尤为珍贵，透过文字仿佛穿越回百年之前。由于纸张保存困难，这是为数不多留存下来的纸质藏品。

　　毛笔，是中国最古老的书写和绘画工具。而一支毛笔，最关键的是笔尖。浙江湖州的湖笔选用出生不久的羊羔尖毫，质地柔软；安徽宣州的宣笔采用的是兔毫，历史悠久；北京的李福寿毛笔的笔尖兼有“南羊北狼”，笔尖刚柔并济。而扬州地处南北交会之地，不少制笔名家都在扬州开过店，所以也形成了以狼毫、兔尖为主要原料的风格，地方孔麻为辅料，带水入套、涵水不漏，经久耐用。

　　据“扬州毛笔制作技艺”代表性传承人张余松介绍，这看似简单的扬州毛笔，需由100多道工序制成，环环相扣，道道严谨。展柜中这支小小的“湘江一品”便有“笔中之王”的美称，是淮河流域的兔毛中精选一部分细毛编织而成，取材、工序等都颇为考究。

　　扬州毛笔中的“鼠须笔”，采用淮兔背上的软毛制成，专家分析天下第一行书《兰亭集序》的笔锋和韵味，认为可能就是用扬州“鼠须笔”所作。

　　清末状元张謇的字对、江宁本土画家王东培的岁宝图、民国教育家仇埰的行书……这次展览，南京市民俗博物馆捧出了多件压箱底宝贝。

　　“忍辱即是波罗蜜，离欲而名阿兰那”，这是张謇的字对。江浩告诉现代快报记者，张謇在日记中常提到《金刚经》，此上联出第十四品《离相寂灭分》，下联出第九品《一相无相分》。

　　一幅十二仕女图格外吸睛，画中的“小姐姐”或手拿团扇，或手握书卷，情态妩媚娇憨，灵动鲜活。虽然画作来源、作者不详，但画工精美，人物惟妙惟肖。江浩说，“因为是清代的画，画中又正好是12人，《红楼梦》又诞生在南京，所以，不少学者推测画中的12位仕女是金陵十二钗。身处“C位”、穿红衣服手拿扇子的是林黛玉，最右边手拿书卷的是王熙凤。”不过画中人究竟是谁，还有待进一步研究。

　　天地之雅，莫过于茶。茶在中国历史上扮演着重要的角色，自从茶被发现及饮用以来，深受历代文人雅士追捧。

　　自魏晋时期，茶叶开始作为饮品。唐代饮茶之风盛行，饮茶由粗放煮茶进入精工煎茶阶段，茶具的艺术价值开始受到重视。宋人点茶之法经千年演变，成为和文化之典范。

　　现场，一件宋代的青瓷花瓣形茶托特别吸睛。江浩说，“目前宋代留下的茶具非常罕见，所以这件茶托极为珍贵。”

　　据介绍，茶托在宋代频频出现。根据唐代李匡乂在《资暇集•茶托子》中的记载，在唐德宗建中年间，蜀相崔宁的女儿，从小喜欢饮茶，经常被茶碗烫手。于是她用一个盘子托着茶碗，可是又常滑落，于是她尝试用蜡来固定杯子。崔宁看到后很高兴，把这种茶具介绍给亲友，传到了民间。后人渐渐将托盘中部做成环状，即成茶托。